导演：平川雄一朗 / 中山光一
主演：清野菜名 / 森口瑶子 / 松坂桃李 / 山田裕贵 / 内田理央 / 田中圭 / 近藤正臣 / 中川翼 / 安原琉那 / 音尾琢真 / 松本真理香 / 渡边杏
这部2022年上映的日本电影，在原创故事的基础上忠实延续了原作的世界观，将时间线推至十年之后。曾经在图书馆里相遇、互相鼓励着追逐梦想的少女雫与少年圣司，如今都已步入成年。影片的背景设定在两人各自走上不同人生道路的阶段，曾经并肩前行的默契，开始被现实与距离悄然改变。
故事的核心人物是雫与圣司。清野菜名饰演的雫，曾经怀揣成为小说家的梦想，如今却成了出版社里负责儿童小说的编辑。她放下了当年执笔写作的志向，选择了一份安稳却与初心渐远的工作。而松坂桃李饰演的圣司，则选择在海外继续追寻自己的梦想，两人的人生轨迹因此逐渐分离。一个留在原地、在琐碎的编辑事务中消磨热情，一个远赴他乡、在陌生的环境里坚持理想，这样的对照构成了影片最主要的冲突。随着时间推移，雫和圣司之间的共同语言越来越少，感情也面临着考验。雫意识到，自己不仅是在失去与圣司的联结，更是在失去那个曾经勇敢做梦的自己，于是她开始努力找回当年两人互相鼓励、一起向前的初心。
影片的看点在于它对成长与梦想的细腻刻画。导演平川雄一朗与中山光一没有停留在青春恋爱的甜蜜表面，而是将镜头对准了成年人在现实压力下的迷茫与挣扎。演员阵容方面，除了清野菜名与松坂桃李的对手戏，还有森口瑶子、山田裕贵、内田理央、田中圭、近藤正臣、中川翼、安原琉那、音尾琢真、松本真理香、渡边杏等人的参与，为故事增添了多层次的群像质感。整体风格延续了原作温柔而克制的基调，用日常的细节堆叠出人物内心的变化，让观众在雫的徘徊与重新出发中，感受到那份关于初心与坚持的共鸣。
清野菜名演得挺稳的，尤其几场独自发呆的戏，眼神里那种“算了就这样吧”的疲惫很真实。松坂桃李戏份不多，但每次出现都带着一股让人不舒服的自信，倒是贴合角色。问题出在剧本让女主转变太快，前面铺垫不足，哭戏虽好但情绪来得有点硬。
十年前那个月岛雯哪去了，改编丢了原著的灵气。
前面铺垫挺舒服，后面剪辑跳得我有点懵，情绪还没酝酿完就切下一场了。清野菜名哭戏倒是真不错，可惜节奏拖后腿。
画面和配乐还是那么舒服，可惜故事少了点味道。
陪老爸看的，他嫌回忆切太碎，我倒是觉得中段慢得刚好。
刷到拉琴那段来的，结果正片里俩人十年后基本各过各的，有点劝退。
之前看真人版《花束般的恋爱》也是这种追梦与现实的拉扯，但这部更安静。熬夜看到凌晨三点，雫翻旧稿时手指停住那一下，突然想起自己也丢过什么。
松坂桃李拉琴那段手部特写一看就是练过的，运弓的幅度和揉弦的节奏都对得上，配乐一起我鸡皮疙瘩都起来了。清野菜名在编辑部翻旧稿那场戏，手指停在稿纸上没动，眼神从犹豫到下定决心的过渡特别细，没什么台词但情绪全在。两个人隔着时差的电话戏，声音处理得很轻，像怕吵到对方似的，那种小心翼翼反而比吵架更让人难受。
陪我妈看的，她没看过原作，我倒记得动画里那首乡间路。真人版配乐一响我就认出来了，钢琴改编得更安静，画面也干净，小镇那段光影挺舒服。但中段一到东京就全是冷色调，配乐也压得很低，我妈说有点闷。其实不用这么使劲，安静的段落反而最打动人。
清野菜名那句“我还在写”的颤音配着钢琴前奏一起出来，眼眶一下就热了。松坂桃李在楼下拉小提琴那段，背景音渐强但台词刻意压低，反而更揪心。
剪辑密度有点失控，尤其前四十分钟时间线跳来跳去，回忆插得太碎，好几次得倒回去确认这是哪年。后半段反而拖了，圣司那条线剪得零散，该给情绪的地方反倒舍不得多留两秒。
跟室友熄灯后挤在一起看的，十分钟后她开始刷手机。前面剪辑有点碎，现实和回忆来回切，转场做得还行但信息量太密，得自己拼时间线。中段两人各自生活的平行蒙太奇倒是舒服，节奏慢下来了。后面重逢那段剪得有点赶，情绪还没铺够就跳下一场，室友说像被按了快进。